El diseño de Fiorini - Wichmacki se caracteriza por una fuerte experimentación con tejidos desde un abordaje innovador en la morfología de las prendas. La calidad, la caída y las posibilidades constructivas de las telas marcan la búsqueda de los textiles. El trabajo con tejidos les da posibilidad de construir sus propias telas y junto a la utilización de diferentes puntos logran provocar variados contrastes de texturas en una misma prenda, ampliando la perspectiva lúdica de la firma sin perder una mirada funcional y glamorosa.

A nivel formal  proponen una deconstrucción de las prendas, recorridos lineales en tejido que hablan de prendas insinuadas, cambios de escalas y pasaje del plano al volumen. Innovación en estructuras de moldería a partir de múltiples tratamientos aplicados a los tejidos. Además trabajan distintos planos, juego de largos modulares y aplicación de recursos simples en formas complejas, saliendo de la lógica con prendas fáciles de usar.

Verónica y Anabel presentan colecciones que coinciden con los cambios de temporadas pero a nivel conceptual es un desarrollo continuo, sin cortes abruptos. La pintura, la fotografía, la literatura y el arte en general son fuentes de inspiración constantes en un entorno signado por el juego, como los colores y las espirales del pintor austríaco Fritz Hundertwasser o la visión surrealista del mundo de Lewis Carroll.

La experimentación formal en los tejidos industriales y artesanales, junto a utilización de paletas multicolores y la creación de imágenes lúdicas, son parte del sello de diseño de Fiorini - Wichmacki.

"Diseño con identidad tiene una prioridad conceptual, una mayor experimentación y una búsqueda de originalidad".